For many years, my work has unfolded mainly on canvas: abstract paintings, stitched cotton, pigments, fragments of memory.
Little by little, a quiet question kept coming back:
What if these forms could step out of the frame?

Depuis plusieurs années, mon travail se déploie principalement sur la toile : peintures abstraites, toiles cousues, pigments, fragments de mémoire.
Peu à peu, une question s’est imposée :
Et si ces formes pouvaient sortir du cadre ?

People often come in thinking they’re about to do “a creative workshop”.
They leave with much more than a few paint stains on their hands.

Lorsque j’anime des ateliers artistiques en entreprise autour de la couleur, de la texture, du mouvement et de la créativité, j’observe toujours les mêmes choses :

• les visages qui se détendent,

• les échanges qui changent de nature,

• les personnes qui se découvrent autrement à travers l’acte de créer.

En 2026, la fresque murale sur mesure s’impose comme l’une des grandes tendances déco. On ne se contente plus d’accrocher un cadre au mur : on transforme directement le mur en œuvre d’art.
Dans les appartements, les bureaux, les boutiques, les spas ou les hôtels, la fresque murale devient un moyen unique de personnaliser un espace, de lui donner une identité forte et de créer une atmosphère singulière.

Choosing a piece of contemporary abstract art for your home is about much more than decorating a wall.
It’s about giving a space a soul, creating a quiet presence, and opening a dialogue between you, the place… and the artwork.

In 2026, custom wall murals are emerging as a major interior design trend. More and more people are moving beyond framed prints and mass-produced posters, and choosing to turn entire walls into works of art.

In homes, offices, boutiques, spas and hotels, bespoke murals are becoming a powerful way to personalise a space, give it a strong visual identity, and create an atmosphere that feels truly unique.

Choisir une œuvre d’art abstrait contemporain pour son intérieur, ce n’est pas seulement une question de décoration.
C’est une façon de donner une âme à un espace, d’installer une présence, de créer un dialogue silencieux entre vous, le lieu… et l’œuvre.

Le lien comme relation, personnelle et professionnelle.
Le lien comme connexion, comme tissage, comme trame.
Le lien comme passerelle, échange, proximité, complicité.
Le lien comme réseau, cercle, maillage.

The art market has changed significantly. And I’m convinced it’s time to offer something different: sensitive, human, immersive art experiences.

Less distance.
Fewer codes.
More presence, more conversation, more connection.

I am a visual artist and abstract painter. I create contemporary abstract paintings, often using pigments, sewn cotton canvas, ink, and oil pastel. I also paint large-scale murals and develop series of works that you can discover – and collect – directly here on my website.

Le marché de l’art a beaucoup évolué. Et je suis convaincue qu’il est temps de proposer autre chose : des expériences sensibles, humaines, immersives.

Moins de distance. Moins de codes.
Plus de présence, plus d’échanges, plus de lien.

I believe we underestimate how much a wall can tell a story. We treat it as a simple background—something to “finish.” Yet a mural can do so much more: set a mood, give a room direction, and transform the way we live in a space.

Une fresque murale peut installer une atmosphère, donner une direction, transformer la manière d’habiter une pièce.

The art world has changed.
And more than ever, I believe it’s time to offer something else:
Experiences that are sensitive, human, and immersive.

Il y a des œuvres qu’on regarde.

Et il y en a d’autres qu’on ressent.

Le marché de l’art a beaucoup évolué.

Et face à cette transformation, je suis de plus en plus convaincue qu’il est temps de proposer autre chose :
Des expériences sensibles, humaines, immersives.

Some artworks are meant to be looked at.
And some are meant to be felt.

Since the beginning of my professional and entrepreneurial journey, I’ve often been criticized.
The comments have been varied — and persistent:

“Too soft.”
“Too symbolic.”
“Too feminine.”
“Too decorative.”
“Not conceptual enough.”

Depuis que je me suis lancée dans la vie professionnelle et entrepreneuriale, j’ai souvent été critiquée.
Les remarques ont été nombreuses et récurrentes :

« Trop doux »,
« Trop symbolique »,
« Trop féminin »,
« Trop décoratif »,
« Pas assez conceptuel ».