Sculptures en céramique : quand mon univers abstrait prend volume

Depuis plusieurs années, mon travail se déploie principalement sur la toile : peintures abstraites, toiles cousues, pigments, fragments de mémoire.
Peu à peu, une question s’est imposée :
Et si ces formes pouvaient sortir du cadre ?

C’est ainsi que sont nées mes sculptures en céramique, comme un prolongement naturel de mon univers pictural – une manière de donner volume, matière et présence à ce qui vivait jusqu’ici à plat.

De la peinture à la sculpture : un prolongement, pas une rupture

Je ne me considère pas comme une “céramiste” au sens traditionnel, mais comme une artiste peintre contemporaine qui a laissé la peinture glisser vers le volume.

Dans mes sculptures en céramique, on retrouve les mêmes éléments que dans mes tableaux :

• des formes organiques et abstraites,

• l’idée de fragments et de lisières,

• un rapport fort à la matière et au geste.

La différence, c’est la façon de les rencontrer :
on ne les regarde plus seulement en face, comme un tableau accroché au mur.
On peut tourner autour, se rapprocher, les appréhender dans l’espace.

Chaque sculpture devient une sorte de paysage intérieur en trois dimensions, une présence silencieuse que l’on pose sur un socle, une étagère, une console.

Travailler la terre : une pratique lente et intuitive

Je travaille principalement une terre chamottée, brute, qui garde la trace du geste.
Rien n’y est totalement lisse ou maîtrisé :

• la terre sèche, se rétracte, se fissure parfois,

• il faut attendre, reprendre, réparer,

• la cuisson apporte sa part d’imprévu.

Cette lenteur fait partie intégrante de ma démarche artistique.
Elle fait écho à mon quotidien d’artiste et de mère, où le temps de création est morcelé, entre vie domestique, temps avec les enfants et travail en atelier.

Plutôt que de lutter contre cette fragmentation, j’ai choisi d’en faire une force :
mes sculptures abstraites en céramique portent les traces de ces pauses, de ces reprises, de ces interruptions.
Elles ne sont pas “parfaites” : elles assument les bords bruts, les cicatrices, les surfaces un peu accidentées.

C’est ce qui, pour moi, fait leur sensibilité et leur caractère.

Des pièces uniques pour habiter l’espace autrement

Chaque sculpture en céramique que je crée est une pièce unique, réalisée à la main, du modelage à la finition.

Ces œuvres trouvent naturellement leur place :

• dans un intérieur contemporain (salon, chambre, bibliothèque, entrée),

• dans un espace de travail qui souhaite intégrer l’art autrement qu’au mur,

• dans des lieux de soin ou de bien-être, comme une présence discrète mais forte.

Là où un tableau occupe le mur, la sculpture occupe l’espace.
Elle crée un point de focus différent, plus intime, parfois plus méditatif.

Comment découvrir ou acquérir mes sculptures en céramique ?

Je développe ce travail de sculpture céramique contemporaine progressivement, en parallèle de mes peintures.
Certaines pièces sont présentées lors d’expositions, d’événements intimistes ou directement sur mon site.

Si :

• vous avez envie d’accueillir une sculpture en céramique dans votre intérieur,

• vous êtes collectionneur·se d’art contemporain,

• ou vous souhaitez imaginer un projet plus spécifique (exposition, commande sur-mesure, dialogue sculptures / peintures),

vous pouvez me contacter directement par e-mail :
📩 julia@juliaetedi.com

Nous pourrons voir ensemble quelles pièces correspondent le mieux à votre univers, ou envisager une œuvre créée spécialement pour vous.